NY FASHION ファッション

TECHNICOLOR SUBCULTURE

Ryan Jamaal wain from hit TV show POSE
OCT 21 2019

人気テレビドラマPOSEのRyan Jamaal wain
がフューチャリングしたファッションショーが５番街で行われた。
鮮やかな色合いの切り替えスーツにロングシャツ。
黒のストライプにジャケットにチェーンのネックレスなどやスタッズとスタッズがショルダーに散りばめられたジャケットなど、ユニセックスがテーマだ。

フロントローにはPOSE のマザー役の女優Dominique Jacksonなど、
最近会いたかった人の一人だったので思わず抱きついてしまったが、横に並ぶと私の顔はほぼ彼女の腰の位置。美脚の足の長さには圧倒される。
しかもドラマで見たその通りのイメージでとても美しく優しい綺麗な方だった。

お洒落なファッショニスタも沢山会場に来てシャンパンを飲みながらアフタパーティーを楽しんだ楽しいショーだった。

Photo & Text @marijbrooklyn

Maison Kitsune launch event

9月19日
@10 Corso Como New York

サウスシーポートにあるハイセンスなセレクトショップで行われたメゾンキツネのローンチパーティ。

2019AWコレクションは、クリエイティブディレクターYuni Ahnが初めて手がけたもので、ブランドロゴもいつもと違うデザインとなっていた。
コンセプトは、90年代のハウスミュージックのムードとメゾンキツネの融合。
洗練されたテイラー技術や、シンプルかつクリアなシルエットに、アルファベットのポップなロゴがよく映えるデザインが多かった。
日常に取り入れやすいアイテムが揃っているので、チェックしてみて！

Only NY x Pro-Keds ローンチパーティー

@Only NY Brooklyn store
Aug 15 2019

Text by @marijbrooklyn

ストリートブランドで知られるonly ny 。
ブルックリンのグリーンポイントにあるショップは、ひっそりとした住宅街を抜けた通りに面した
地元の人がメインの場所にある。

今回はスニーカーブランドpro-Kedsとのコラボで、落ち着いたスエードのアースカラーにサイドのラインが特徴。

スケーター系や、グラフィーディー系のメンズのゲストが多く、3種類の味の違う冷え冷えの地ビール“ブルックリンラガー”を味わいながら、時間が過ぎても盛り上がっていた。

愛をモットーに突き進むデザイナー LiuSal （リウサル）

@mr.liusal
@liusalnycofficial

ブロンクス出身。
2009年にデザインをスタート。昔はカスタムの帽子を作っていたが、若い頃、ビジネスの難しさに直面し諦めた彼は2013年10月、LiuSalは６A1重罪の判決を受けてしまう。

大人になってからも、ブロンクスでストリートライフを選ぶなど、馬鹿げた決断を沢山してきたという。

”皆、馬鹿げたゲームの結果がどうなるのか知っているのにも関わらず、その時はその日が来るまでわからない”

それからは、ファッションデザインへの情熱を追求する人生を変える決断を下し、LiuSai NYCが誕生した。この2年間の闘いのストレスに満ちた時期だったそう。

最新コレクション「COOL KIDS」これは、17｜18の秋冬。彼らは、コレクションを2017年7月12日にニューヨークのメンズファションウィークで発表し、TheDailyBeast.comやFashonUnited.comなどのいくつかの出版物から素晴らしいフィードバックを受けたという。更に多くのブロガーや出版物が彼らを発見している。トリニード・ジェームスとのコラボレーションシーズンIVのファッションを電車の中でコミュニティのLOW AUGUT 9th|Rioのミュージックビデオを配信中。

現在、シーズンIVに取り組み、コミュニティを築き、拡大。次のシーズンの”V”は2020年に5年目を迎えるきっかけに。この世界が地球に帰還する準備ができている。

ラルフ・ローレン、HBAのShane Oliver、OFFーWHITEのVrg Abloh,Pharell Williams、Pusha T は彼のアイコンであり、ファッションと音楽の両方のアイコンを持っている。

LiuSalとは、”愛とは普遍的な長寿のモットー”

彼らは　”Bold/ Youthful&Vivrant"という表現で,一言も言わずに注意を喚起して行きたいのだそう。

Alonzo Leon Forde / IG: @phottogenik

テネシー州のメンフィス産まれ、ニューヨークのクィーンズで育ったモデル。

今年からモデルとしてスタートし、既に３つのファッションショーに出演。Alonzoはいつも写真を撮ることとカメラの前にいる事やランウェイを歩く自分を見ている群衆の感覚をとても愛しているのだそう。

現在、フリーランスのモデルとして活動中。
いつかドナテラ・ヴェルサーチのショーを歩きたいそう。

モットーは　”全ての出来事には意味がある”

ストリートウェア＠LASTHEAVYのラウンチパーティー

July 25th ＠Lower East Side

ポートランドを拠点にするクリエイティブスタジオが運営し、ワンシーズンに２つのコレクションを製作しているLASTHEAVY @LASTHEAVY 。
今シーズンはへヴイメタルやヒップホップの要素を分解、再構築し、アートワークとして落とし込んだコレクションを発表。

Las Lapは、南国を思わせるトロピカルな雰囲気のウッド調の内装のレストランの２階には、
４種類の人気のプリントTシャツが関係者にプレゼントとして配布されていたので、腰に巻いてファッションのスパイスとして早速着用。

４２０フレンドリーロゴティーは日本でも人気のショップで購入できるそうなので、要チェック！

LOUIS VUITTON NEW YORK MEN’S FW19 POP UP

@100 Rivington St LES

LOUIS VUION NEW YORK MEN’S FW19 POP UP

ネオングリーンで見事にペイントし尽くされた空間のVirgil Abloh’s ヴァージル　アブローが手掛けるMEN’S FW19 POP UPコレクションのポップアップショップがLESに突如として現れた！

レインボーカラーのポップなラインがのバッグやスニーカー。フラッグが印象的なバッグなど、シンプルなアイテムにパンチが効いているデザインだ。

店内は時間制限があるが、試着仕放題、撮影仕放題なので、遠慮なく高価なアイテムと空間をエンジョイできる。

7月12日から21日まで開催。７時から８時ごろが人が比較的少ない。最終日は混むことが予想されるので、お早めに！

タイラー・ザ・クリエイターGOLF le FLEUR x ラコステ　コラボレートラウンチパーティー

JULY 16TH @LACOSTE SOHO

先日リリースした新作アルバムも大ヒット中のアーティスト、タイラー・ザ・クリエイターよるアパレルブランド、GOLF le FLEURとラコステによる初のコラボレートコレクション
を記念したラウンチパーティーがソーホーのショプで行われた。

ベビーブルー、ピンク、ブラウンなどのパステルカラーを基調にした配色のカラーブロッキングコットンTシャツや、限定ロゴを左ポケットに配したVネックカーディガンなど、80年代のレトロな雰囲気に、ストリートを感じさせるラインナップ。

ショップフロントには、大きなテニス審判台にモデルが座るなどのユニークな演出。
DJは人気の双子のDJ＠yourfavoritetwins が回し、オリジナルカクテルにはラベンダーのハーブが入った夏らしいレモネードのお酒で真夏を感じさせるイベントだった。

Photo & Text @marijbrooklyn

DOPE ドープ

@jadechiclothing

ミシガン出身のデザイナー。
「常にファッションを愛し続けている」と語ったJade。高校時代に、デザイナー兼仕立て屋であった母親の手助けの元に服を作り始め、更にヴィンテージTEEを自らリメイクしてコルセットに仕上げ、オンラインサイトにて販売するなど積極的に製作を行う。
その後ミシガン州立大学ではファッションデザイン学士号を取得。
５年前にデザインの会社を立ち上げ、NYへ来た理由の一つである”自分のブランドを立ち上げる”という夢を叶えた。

もともと外国語学校で日本語を勉強していた経験もあり、日本の文化や言語に愛を感じていたのでブランドのデザイン漢字やカタカナを組み込むことに決めたという。
そんなブランドを一言で表すと”Northern Light”。
”宇宙”と”SF”をコンセプトにしているそうだ。

好きなデザイナーOff-Whiteのヴァージル・アブローだ。
座右の銘は
「全てのことには理由がある」
”Everything happens for reason”

今までに沢山の素晴らしいデザイナーに出会ってきたので、早くコラボレーションすることを楽しみにしているというJade。8月下旬にはデザイナーショーケースに参加する予定だ。

My name is Jade & @jadechiclothing
I am originally from Michigan
Professionally I have had my design company for about 5 years now.

I always had a deep love for fashion.
My mother is a designer/seamstress so I use to design clothes and then have her sew them for me when I was in high school. And when I was in college I would buy vintage t-shirts and make them into corsets and sell them on eBay.
I always knew that I wanted to have my own fashion line and that Is one of the main reasons I made the move to New York to follow my dreams.

I attended a foreign language school in Michigan where I studied Japanese k-8. I also took some Japanese courses
in high school and also while I attended Michigan State University where I also obtained a bachelors degree in fashion design. I was not using the language and often my family members would ask me why I did not have a job utilizing the language seeing that I spent so many years studying. So when I developed the concept of my fashion line I incorporated the Japanese language into my brand not only to appease my family but also because I have a love for the Japanese culture and language.

If you could invent a new title for your brand what would it be?
And brand concepts?
=I would probably call it Northern Lights and my brand concepts would be space and science fiction.

No I have not but I do plan to in the near future. I have been meeting a lot of amazing designers and artist lately so I do expect to collaborate with some sooner than later.

I will be apart of a designer showcase in late August.
My favorite designer is Off-White by Virgil Abloh at the moment.
Everything happens for a reason

Macy’s Celebrates Pride and Joy

June 25 @Macy’s ミッドタウン

Photo & Text Mari J Brooklyn

今年はニューヨーク総出でゲイパレードのある6月に力を入れている。銀行から、メジャーなアルコール会社を始め、レインボーカラーが至るところに拡散され、アピールされているのだ。

今回ニューヨークのメインとなるメーシーズのメンズセクションでは、３階フロアがレインボー祭り！トミーフィルフィガーやラルフなど、メジャーのブランドもみーんなレインボーのサイン！そして、各フロアにはレインボーのフォトブースに、ステージ、カクテルバーに、上半身裸のモデルと一緒にゲームや、レインボーの旗などが無料で配られ、お祭り騒ぎ。

スペシャル映画ブースでは、中に入るとレインボーのセンスを渡され、ヴォーガーと一緒に箱ん中でヴォーギングダンスをするという楽しい企画。

レインボーに身をまとった優しいドラッグクイーンと写真撮影したりと、流石ゲイの世界は華やかで鮮やかで、まさにファビラス！やっぱりゲイパワーはニューヨークならでは！恐れ入ります。

PLAY BOY レインボーパーティー

6/27 @PLAYBOY supper club

Photo & text Mari J Brooklyn

バニーちゃんで有名なプレイボーイクラブだが、本日はレインボーな夜。

バーカウンターメインの入り口ラウンジのレストラン奥には、秘密のドアには長蛇の列。スペシャルなリストバンドを手渡されると広々としたパーティー会場が存在していたなんて！
久々にレインボー感を味いながらドラ

GUCCI 寄付金カクテルイベント

6/27 木曜 @wooster st soho

Photo & Text MARI J BROOKLYN

ローワーイーストサイドガールズクラブへの募金として購入の10%が寄付金になるというグッチのイベントが行われた。
今回ガラス玉のリングを寄付として購入！以前から欲しかったのでいい機会だった。

白人のコンサバな女性招待客が多い中、黒人のシンガー「ダイバーガー」
や、パトリシアフィールドなども姿も。

赤い色のカクテルやポテトチップスの上に惣菜が乗ってるフィンガーフードに
紙ナフキンではない、布ナフキン！を仕様。流石グッチ様は紙を使わない「ファンシーなおもてなし」のパーティーだった。

CONYISLAND マーメイドパレード 2019

June 22 @Coney Island Brooklyn

Photo & Text Mari J Brooklyn

ブルックリンのビーチといえばコニーアイランド！気軽に楽しめる遊園地。
そして、今年で３７周年を迎える夏を迎えるお祭りがこれ！

セクシーなおばあちゃんのマーメイドから、可愛いキッズマーメイドや、
パイロットに扮したメンズや、おうむ男。

仮装好きのニューヨーカーが気合を入れてパレードしています。
パレードが終わった後のオススメは、何と言っても期間限定の
『クリープショー』ライブのサーカスなんだけど、
まるで６０年代の映画のようなレトロ感がたまらない。

体がくにゃくにゃの軟体男にアクロバットの男。
空中をロープで舞うちょっと君の悪い女。
剣を飲み込む美しい女に、剣ざしの箱に入る女や、釘の上に寝る女。

観客の盛り上がりも半端ないし、お酒を飲みながら子供と一緒に楽しめるので、
是非お試しアレ！

CONYISLAND マーメイドパレード 2019

Wes Woods

ウェス・ウッズ
@originalcrackage

メリーランド州出身の革新的なアーバンファッションを生み出すデザイナー。

2012年に創作活動をスタート。大学でファッションデザインを専攻していた彼は、シャツを自作したところ、クラスメートから「自分も欲しい」と言われたことがきっかけで、
『自分には何かがある』と感じて、自分を信じてデザイナーとして突き進んだ。

そんな彼のインスピレーションは、”成功している人達が夢に生きているのを見ること”

過去にワシントンDCでポップアップや、東海岸の至る所で複数のファッションショーの展示を行い、
現在は6月に行う他のポップアップショップ、SSのリリース、そして9月にあるニューヨークファッションウィークに向けて活動している。

好きなデザイナーはマリー・カトランツォウ。

またワシントンのメトロポリタンエリアに、何人かオススメのアップカミングなアーティストがいるそうだ。

座右の銘は　“人生を最大限に生きろ” である。

Text by Mari J Brooklyn x Sonoe

Pg County Maryland.
I started designing in 2012 while in college earning my fashion design degree.
I started drawing shirts with my designs on paper in class. One day, I decided to get one of the shirts I drew up made because I thought it was unique & knew no one would have anything like it. When the shirt was complete, I wore it on campus while I was in school and the feedback I received was nothing but positive. Friends and other college students asked if they could get a shirt too. From there, I knew I had something & never looked back since.
My inspiration sprouts from seeing successful ppl live out their dreams.
Yes, I’ve done Pop up Shops in Washington DC as well as showcased at multiple fashion shows all across the east coast.
Yup, I’m working on another Pop Up Shop in June, getting ready to put out my Spring/Summer releases, and working on my pieces for NYFW in September.
Mary Katrantzou.
I know a few in the DMV area that I could recommend.
Live your life to the fullest .

Emily Shen

エミリー　シン
@emilytagram

台湾の台北出身。

昨年からFFGSコレクションに取り組み、渡米前に台湾でテキスタイルデザインの学士を習得。
シカゴ美術館附属美術大学のFashion、Body and Garmentの修士を卒業したばかりだが、SAIC Design Showの展示会に参加し、CFDA Fashion Future Graduate Showcaseでプレゼンターを務めた。

今は編み物に情熱を感じており、特に材料を1から"服"へと仕上げる作業はまるで雷のように心を打つという。
“Emilytagram”、ブランドコンセプトは、人のつながりに関するテーマの様々な生地を使いながら、自分の言葉を作ることで、例えば本を共同製作するように、買い手である人々の人生に自身の服によって影響を与え、社会とのコミュニケーションの橋渡しをできればと考えている。

これからはファッションという"旅"の中で、常にチャレンジし、近い内に世界に何か変化をもたらしたいと語る。

好きなデザイナーは、Viktor & Rolf、Thom BrowneとIri Van Herpenで、
オススメのアーティストはFredrik Tjaerandsen。

普段からファッションをアート、アクション、ジェスチャー、言葉、普遍的なコミュニケーションの手段として捉えるよう心がけているそうだ。

TEXT by Sonoe

Emily Shen, @emilytagram

I come from Taipei, Taiwan.

I started building this collection last year.

I recently graduated from the School of the Art Institute of Chicago with master’s Degree in Fashion, Body and Garment. Before coming to states, I earned my bachelor’s degree in textile design in Taiwan. I find my passion in knitting, the process of transforming pieces of materials into constructed garment has magically struck me as like a lightning bolt.

It would be “Emilytagram”.
My brand concept is to create my own language by applying diverse textures with the theme related to the ties relationship between people. My garments are meant to draw in the wearer as co-authors, to let my audiences to reflect on their own relationships in their life through my hands, I want to build a communication bridge with the society by and large through my brand.

I participated in SAIC Design Show exhibition in Chicago and I am also one of the presenters of CFDA Fashion Future Graduate Showcase.

I’m still on my long-term fashion journey, I constantly challenge myself and will bring different pieces to the world in the near future.

My favorite designers are Viktor & Rolf, Thom Browne and Iris Van Herpen.

Fredrik Tjaerandsen

I see fashion as art, an attitude, a gesture, a language, and a universal means of communication.

夏に着たいネオンカラー

蛍光グリーンとアフリカのアンクをパッチワークしたリメイクトップス、
ボブマーレーのビンテージＴシャツにヴィンテージの水玉の生地を袖につけてリメイクしたＴシャツなど夏らしく、フェスなどに着て欲しいコーディネート。

Creative Direction: @rockysreality
Styling: @missrockystyles
Custom Tops: @marijbrooklyn
Photographer: @elliottnationphoto
Models: @kanykei_kdr , @originalcassikombat
MUA: @blackirishhh

Moncler Parm Angels collection Launch Party June 6 @SOHO store

Moncler Parm Angels collection Launch Party
June 6 @SOHO store

Photo & Text by Mari J Brooklyn

モンクレールの代表的アイテムダウン。今回、パームエンジェルコレクションは奇抜なメタリックカラーに全身ペイントをスプラッシュが施されてあったり、大胆なグラフィディーが背中に描かれたコレクションのラウンチパーティーが行われた。
バティシーやヤングパリス、モデルやファッションアイコンなどニューヨークのインフルエンサー達でクラブのような盛り上がりだった。

＠Moncler #ParmAngels #LaunchParty
＃moncler #party

KRAMMER & STOUDT S/S 2020 presentation

KRAMMER & STOUDT
S/S 2020 presentation
June 3rd @チェルシー

Photo by Mari J Brooklyn
Text by Sonoe Sawaguchi

ブラックを基調としたボディと対照的であるポップなネオンカラーをバケットやトートバック、スリッポンシューズに取り入れたスタイリング。
背景に見えるサーフボード３つ共もまた、デザイナー自身がエアブラシ加工したものである。
炎や麻の模様など、ハワイアンとストリートを織り交ぜたデザインになっている。

＠Krammerstoudt
＃KRAMMERSTOUDT#Nymd2020 #nymd

DESCENDANT OF THIEVES S/S 2020 presentation

DESCENDANT OF THIEVES
S/S 2020 presentation
June 3rd @チェルシー

Photo by Mari J Brooklyn
Text by Sonoe Sawaguchi

鮮やかなレッドやピンクと素朴なアースカラーを織り交ぜたユニークな色使いが特徴的で、特にショートスリーブのシャツや、スイムウェアなど夏らしさが溢れるアイテムが目立っていた。
首元に巻いたバンダナや、パンツの中央に巻かれたベルトなどスタイリングとディテールにもこだわりが伺えるブランドだ。

＠decendantofthieves
＃DESCENDANTOFTHIEVES#Nymd2020 #nymd

PRIVATE POLICY S/S 2020 presentation

PRIVATE POLICY
S/S 2020 presentation
June 3rd @チェルシー

Photo by Mari J Brooklyn
Text by Sonoe Sawaguchi

Tシャツにパンツというシンプルなストリート調のスタイリングに、グリーンやブルーなど鮮やかなカラーのチェッカーテキスタイルを使うことでどこかクリーンで爽やかな雰囲気を纏ったコレクションに仕上がっている。

＠privatepolicyny
＃PRIVATEPOLICY#Nymd2020 #nymd

WHA Woodhouse Army S/S 2020 presentation

WHA Woodhouse Army
S/S 2020 presentation
June 3rd @チェルシー

Photo by Mari J Brooklyn
Text by Sonoe Sawaguchi

大胆なストライプ柄を使い、胸元にざっくりとしたリボン編みのカッティングや、大きなパッチポケットを施し、モノトーンだが、大きくプリントされたWHAの文字や、所々に施されているジップによってポップな印象を受けるコレクションだ。

＠woodhousearmy
#WHA #Nymd2020 #nymd

TODD HESSERT S/S 2020 presentation

TODD HESSERT
S/S 2020 presentation
June 3rd @チェルシー

Photo by Mari J Brooklyn
Text by Sonoe Sawaguchi

デザイナーはデザインとテクノロジーの交差点に注目しインスピレーションを受けている2015年に設立されたブランド。

今回のコレクションでは、ニュートラルなカラーリングをベースとした彩色度の低いアースカラーなどを使い、スポーティーなアイテムを展開している。シンプルなデザインのボディに反射するパイピング、光るスニーカーなどテクノロジーを反映するデザインが特徴的だった。

＠toddhessert
#TODDHESSERT #Nymd2020 #nymd

KAWAKEY S/S 2020 presentation

KAWAKEY
S/S 2020 presentation
June 3rd @チェルシー

Photo by Mari J Brooklyn
Text by Achi Nakamura

淡い花柄にストライプの組み合わせが爽やかな、季節の訪れを思わせるコレクション。
プリントの施されたジャケットに、藍染のTシャツや編みニットを組み合わせ、独特のニュアンスを演出している。
どのコーディネートにも取り入れられたアシメトリーなオレンジとブルーの藍染ソックスは、コレクション全体のアクセントの役目を果たし、今までにない独特な世界観を生んでいた。

@kawakey
#Nymd2020 #nymd

VASILIS LOIZIDES S/S 2020 presentation

VASILIS LOIZIDES
S/S 2020 presentation
June 3rd @チェルシー

Photo by Mari J Brooklyn
Text by Achi Nakamura

大胆にフリルやレースなど可愛らしいアイテムが多く取り入れられたコレクション。
肩や袖がふっくらしたシルエット、所々肌の見えるユニークなデザインのシャツやカットソーも印象的であった。
また、リングを器用に使い、布と布をうまくつなぎ合わせることで、独特の世界観を演出。
全体的にどこかフェミニンな雰囲気の漂うスタイルであった。

＠vasilisnyc
#Nymd2020 #nymd

ABYSM S/S 2020 presentation

ABYSM
S/S 2020 presentation
June 3rd @チェルシー

Photo by Mari J Brooklyn
Text by Sonoe Sawaguchi

ABYSMは大胆なシルエットと上質な生地を使ったテイラーリングにフォーカスして
世界中の珍しく高級な生地を使い、細部に非常にこだわった服作りにこだわっているブランド。
今回は、一見するとラグジュアリーな生地を使ったシックなコーディネートだが、
大胆に裾が広がったフレアパンツや、ビックシルエットなジャケットなどをモノトーンなストリートスタイルに落とし込んだコレクションだ。

＠abysmnewyork
#ABYSM #Nymd2020 #nymd

TIMO WEILAND S/S 2020 presentation

TIMO WEILAND
S/S 2020 presentation
June 3rd @チェルシー

Photo by Mari J Brooklyn
Text by Achi Nakamura

カラフルなジャケットスタイルのコレクション。
真っ赤なジャケットに、鮮やかなブルーの柄シャツを組み合わせるなど、パンチの効いたコーディネートが目立った。合わせたパステルカラーの革靴も、遊び心のある色使い。
ダブルジャケットの着こなしは、蛍光色のTシャツやパーカーと合わせるなど、今どきの若いスタイルで、
全体としてポップでおもちゃ箱のような印象を演出していた。

＠timoweiland
#Nymd2020 #nymd

David Hart S/S 2020 presentation

David Hart S/S 2020 presentation
June 3rd @チェルシー

Photo by Mari J Brooklyn
Text by Achi Nakamura

David Hartは、ノスタルジックなひねりを加えたモダンなデザインが特徴のブランド。
紳士的なスーツに、虎のプリントを大胆に取り入れたパーカーや、プリント柄のシャツを合わせるなど、革新的なスタイルが特徴的だ。スーツスタイルなのにカタ過ぎず、遊び心のきいたデザインが目立った。

@davidhartnc
#DavidHart #Nymd2020

AMIROK S/S 2020 presentation

AMIROK S/S 2020 presentation
June 3rd @チェルシー

Photo by Mari J Brooklyn
Text by Achi Nakamura

AMIROKは、デザイナー自身が世界中の職人を訪ね、手作りテキスタイルを取り入れたメンズウェアブランド。デザインを通して文化の架け橋を形成することを究極の目標としている。
今回のコレクションは藍染めのハーフパンツに麦わら帽子、南国を思わせる伝統模様のシャツにジュートソールのスリッポンを合わせるなど、夏らしいコーディネートが並んだ。どこか懐かしいような、暖かい雰囲気のデザインだった。

＠amirok.official
#AMIROK #Nymd2020 #nymd

FEIGN S/S 2020 presentation

FEIGN S/S 2020 presentation
“Where’s the honey”
June 3rd @チェルシー

Photo by Mari J Brooklyn
Text by Achi Nakamura

ハチやカマキリ等の昆虫や、植物など自然界のモチーフを取り入れた、斬新で特徴的なコレクション。
黒のベースにピンクやグリーンの鮮やかなプリントが映えるシャツや、バイカラーのジャケットなど、コントラストの効いたデザインが多く見られ、コンセプトと同じ土の上にモデルが立ち並び、春らしい芽生えを感じるコンセプトだ。

@FEIGN
#FEIGN #Nymd2020 #nymd

19’ 注目の新生レザージャケットデザイナー

Pace Witty
パス　ウィッティー
@paceleather.nyc
www.paceleathernyc.com

ハリウッド出身で約10年前から活躍しているデザイナー。
DIYのパンクバックグラウンドで育ち、NY移住した後は独学で服作りをマスター。
その後レザー作品にも取り組み、目指していたスキルレベルまで到達する。

インスピレーション源はレンガ造りの建物からあらゆる形で波打つ海など生活そのものから得て、それらのディテールを頭の中で繋ぎ合わせ、デザインに落とし込んでいるのだそう。

好きなデザイナーはアレキサンダーマックイーン。オススメのアップカミングなアーティストはAlex BlaiseとAurora Anthony。

座右の銘は　”手に入れていない物は無くすことは出来ない” である。
ファーストコレクションである”Vendetta”の動画はウェブサイトにて。
９月にまたNYFWでウィメンズとメンズのショーを行う予定であるので、是非チェックして見て欲しい。

1. Hollywood, CA
2. A decade or so ago
3. I grew up in a punk background of DIY and it began with that once I moved to NYC I took it more seriously and taught myself how to make patterns and use an industrial sewing machine. I got into working with leather a few years into it all. From there I kept going until I achieved the skill level I wanted.
4. I get inspired by life itself from brick buildings to the ocean it comes in all forms. I channel them to create the details and designs that bounce around in my head.
5. I presented my first collection “Vendetta” during the end of fashion week in February 2019. You can watch the video on our site if you’d like www.paceleathernyc.com
6. We will be showing again in September fashion week in NYC. It will be women’s and men’s.
7. When McQueen was alive that’s what I live for. RIP to a true icon.
8. Alex Blaise, Aurora Anthony.
9. “You can’t lose what you never had”

PUMA RS-XCADE

5/23 Times Square付近のパーティ会場にて、PUMAのイベントが行われた。

今回のパーティは、人気スニーカーRS-Xシリーズの新モデル「 RS-XCADE」の発売を記念したもの。
レトロモダンなデザインと、ファッション・音楽・ゲーム文化の融合というスニーカーのコンセプトに合わせて、
会場では80〜90年代のカルチャーを表現した映像作品が壁に映し出されていた。
地下には360度回転のフォトブースが設置され、記念撮影もできるようになっていた。

ストリートファッションに身を包んだインフルエンサーらは、お酒を片手に音楽や映像作品、ゲームを楽しんでいた。

Text by Karin

”もったいない”の精神から、古着の着物に刺繍をほどこすリメイクデザイナー

Mariko Serena Ichikawa
@marikoichikawanyc

1.出身はどこですか？
Where are you from ?

ニューヨークで生まれました。私の父は仙台生まれの日本人で、20代の時にアメリカに。母は、イタリアとアメリカのハーフで、ロングアイランド(NY)で育ちました。
80年代、それぞれファッション業界で働いていた２人はニューヨークで出会いました。
父はBill Kingのアシスタント、母はスタイリストのアシスタントをしていました。

I was born in New York City of mixed descent-- my father is Japanese (he was born in Sendai and came the US in his 20's) and my mother is of Italian-American descent-- she grew up on Long Island. They met in New York City working in the fashion industry in the 80's-- he was Bill King's assistant and my mother was a stylist's assistant.

2.いつからデザイナーを?
When you start designer ?

今年の2月から始めたので、とても新しいです！
子供の頃から趣味としてのデザイナーではあり、プロになりたいとずっと夢見ていました。
ペンシルバニアの大学を卒業して、FIT(ファッション工科大学)でファッションデザイン科の夜コースを受けながら、Barney's やBergdorf Goodmanのような、ファッション業界のビジネスサイドで働いていました。自分のラインを始めるまでに、バイヤーとして10年、ニューヨークやドバイで働いていました。

I started my line earlier this year in February, so it is very new! But I have been hobbyist designer since I was a kid and had always dreamed to make it my profession as an adult. I went to college at the University of Pennsylvania and after I graduated, worked on the business side of the fashion industry for companies like Barney's and Bergdorf Goodman while taking night classes at FIT in fashion design. I worked as a department store buyer for about 10 years both in New York and overseas in Dubai before starting my line.

3.きっかけは？エピソードなど。
How did you start it ? Do you have any back story ?

2017年に日本を旅行で訪れました。20年以上の間、父方の家族に会っていなくて。そこで運良く、父の友達であるデコ・スガイさんにお会いすることができました。彼女は、京都の外でCoromoというブランドを持っていて、とても美しい京都の西陣織を見せてくれました。でも、アパレルに使うのは無理だろう、と文句を言っていると、伯母が、古着の着物を使うことを勧めてくれました。そこで、東京の古着屋でいくつか着物を手に入れ、このデザインを始めました。
日本の伝統的な着物を現代の服装に再利用するというアイディアは本当にインスパイアされるものがありました。

It started with a trip to Japan in 2017— I hadn't been back to visit my father's family in more than 20 years. There I was lucky to meet with my father's friend, Deco Sugai, who has her own line out of Kyoto called Coromo. She showed me really beautiful Nishijin fabrics, but I knew it was not going to be possible to use them for apparel. I was complaining about this, when my aunt (おばさん) suggested I look to use secondhand kimono fabrics. So I went to a secondhand shop in Tokyo and bought a few kimonos and started from there. It was the idea of re-purposing traditional Japanese kimonos for modern day wear that felt really inspiring.

4.インスピレーションは何ですか？
What is your inspection? (inspiration?)

日本の”もったいない”の文化だと思います。
何か新しいものを作ることで要らないものを生まないこと、を大事にしています。古着の着物を再利用することで、既に捨てられたものに新しい命を吹き込むことができます。
また、デザインの視点からいうと、着物と刺繍のコンビネーションにインスパイアされました。
インドのクチュールの刺繍師と働いていて、会うときには、何百もの刺繍見本を調べ、引き寄せられたもの引っ張ってきます。それからそれを着物に乗せ、どう組み合わせるかを考え、簡単に着られて、ユニークで楽しいものを作ります。

I think it's the idea of mottainai from my Japanese heritage. It is important to me not to create more waste by creating something new, so when I choose to re-use the fabrics of secondhand kimono I get to breathe new life into something already discarded.
From a design perspective, it's a combination of the kimono fabric and the embroideries that inspire me. I work with a couture embroiderer based in India and when we meet, I will look through hundreds of embroidery swatches and pull aside the ones I am drawn to. Then I take those to the kimonos and just think about how I can put them together and create something easy to wear, unique and fun.

5.今までにやった個展やコラボは？
How ever done exhibition or any collaboration?

2月に始めたばかりなので、まだあんまり。
5月にレ・ボードでポップアップを、夏にはアメリカ中のお店でトランクショーをしようと計画しています。
I just started in February so not really! I opened at the Le Board pop up in May and have plans for trunk shows in stores across the US over the summer.

6.これから行うプロジェクトはありますか？
Do you have any project coming up soon ?

とりあえず、トランクショー。
後、着物を買った時についてきた帯を素材に、小さなハンドバックを作っています。
また、ウェブショップもオープンしたいと思っています！
Just the trunk shows so far ! I also am developing a small line of handbags (to use the Obi material that accompany the kimono I buy) and I am hoping to have my web shop open soon.

7.好きなデザイナーは？
Do you have any favorite designer ?

ドリス・ヴァン・ノッテンとリカルド・ティッシです。
My favorite designers are Dries Van Noten and Riccardo Tisci.

8.おすすめのアップカミングアーティストは？
Do you know any upcoming artist you recommend for tony magazine ?

是非ファンクエストをチェックしてみて！日本のグラフィティーアーティストで、私の家の近所イーストハーレムで沢山の壁画を描いています。
今彼はちょうど私のブロック、118ストリートで1つ描き終えたところ！彼のインスタグラムは@Funqest

Yes! Please check out Funqest-- he is a Japanese graffiti artist and he's done a lot of murals in my neighborhood of East Harlem. In fact, he just finished a new one on my block-- 118th st. His instagram is here.@Funqest

9.座右の銘は？
What is your favorite motto

私は気分が優れないとき、そう見えないように心がけています。なぜなら、「どんなふうに自分を見せるか」は、「どう感じるか」を変えるパワーがあると信じているから。
だから私は気分が良くない日には、「気分が悪いほど気分良く、そうしたらずっと良くなる」と言うのが好きです。

I try not to dress crummy when I feel crummy, because I believe that how you present yourself on the outside has the power to change how you feel on the inside. So on days I don't feel great, I like to say "dress as good as you feel bad, and you'll feel a lot better."

Melissa POSSESSION @SoHo

5/22 SoHoのMelissaにて7pm-10pm
DJやネイリストのゲストを迎え、新コレクションPOSSESSION のイベントが行われた。

Melissaのシューズは、省エネルギー、省ウォーターなど、環境にやさしい製品づくりを徹底している。店の奥にはグリーンいっぱいの壁にペールピンクのシューズ達が飾られていた。
全て100%ナチュラルプラスチック製である。

POSSESSION のシューズは、透明のゼリー素材のサンダルで、90年代を彷彿させ、ノスタルジックなデザインであった。

店内では、今をときめくニューヨーカー達がきらびやかなドレスに身を纏い、お酒、音楽と共に、新作シューズを楽しんだ。

Text by Achi

BURBERRY Celebration of Monogram Collection @SoHo

5/22 SoHoのBURBERRY にて、 7-9pm
Monogram Collectionのイベントが行われた。

メインモチーフとなったのは、創業者トーマス・バーバリー（Thomas Burberry）のイニシャルから着想を得て作った新ロゴ「トーマス・バーバリーモノグラム」。店内は、アパレルをはじめ、シューズ、バッグ、帽⼦、ソックスなど、新ロゴがあしらわれたデザインで溢れていた。

二階には、ストリート系のカジュアルなTシャツやジャケットも。

ファッション関係者やアーティストが集い、カクテルに味も見た目も豪華なおつまみを片手に、新作コレクションを楽しんだ。バーバリーオリジナルのステッカーやバッジもお土産に。

Text by Achi

AdidasTango Finals NYC

May 18 @Brooklyn Army Terminal

Photo by Elian Text by @marijbrooklyn

ブルックリンのサンセットパークの埠頭でで行われた
会場にはフードコート屋台やスニーカーショップのほか、
３つのコートではサッカーをやっている選手達がガチで試合をやっていた。

イベントのメインではアルファベットや数字のロゴとオリジナルパッチワークを貼り付けて作るカスタムＴシャツのブースが設置され、オリジナリティー溢れたティーシャツをそれぞれ作るのに長蛇の列が並ぶほど大盛況。

マンハッタンに立ち並ぶ高層ビルと自由の女神を見ながらサンセットにサングリアなどの無料のお酒を飲みながら今年初の野外のイベントを楽しんだ。

革新的なアーバンファッションを生み出すデザイナー

Wes Woods (brand:Original Crackage)
@originalcrackage

1.出身はどこですか？
Where are you from ?

メリーランド州のプリンス・ジョージです。
-Pg County Maryland

2.いつから活動を?
When you start ARTWORK ?

2012年、カレッジでファッションデザインを学んでいる時にデザインを始めました。
-I started designing in 2012 while in college earning my fashion design degree

3.きっかけは？エピソードなど。
How did you start it ? Do you have any back story ?

クラスで、シャツのデザインの紙に描くところから始めました。ある日、うち一つシャツを作ることを決めました。ユニークだと思ったし、誰も同じものを持っていないと思ったから。シャツが出来上がると、学校のキャンパスに着て行きました。その反応はポジティブなものに過ぎませんでした。
友達や他の生徒も、そのシャツが欲しいと尋ねてきました。その時から、自分には何かがあると感じ、後ろを振り返ることは無くなりました。

- I started drawing shirts with my designs on paper in class. One day, I decided to get one of the shirts I drew up made because I thought it was unique & knew no one would have anything like it. When the shirt was complete, I wore it on campus while I was in school and the feedback I received was nothing but positive. Friends and other college students asked if they could get a shirt too. From there, I knew I had something & never looked back since.

4.インスピレーションは何ですか？
What is your inspiration?

成功している人達が夢に生きているのを見て、インスピレーションが生まれます。
My inspiration sprouts from seeing successful ppl live out their dreams

5. 現在取り組まれている作品はどのようなものですか？
Could you describe us the current work you have been creating?

ワシントンDCでポップアップショップ、東海岸の至る所で複数のファッションショーの展示を行いました。
Yes, I’ve done Pop up Shops in Washington DC as well as showcased at multiple fashion shows all across the east coast

6.これから行うプロジェクトはありますか？
Do you have any upcoming projects?

はい。今は6月に行う他のポップアップショップ、SSのリリース準備、そして9月にあるニューヨークファッションウィークに向けて活動しています。

Yup, I’m working on another Pop Up Shop in June, getting ready to put out my Spring/Summer releases, and working on my pieces for NYFW in September.

7. 好きなデザイナーは？
Do you have any favorite designer ?

マリー・カトランツォウ
Mary Katrantzou

8.おすすめのアップカミングアーティストは？
Do you know any upcoming artist you recommend for tony magazine ?

ワシントンのメトロポリタンエリアに何人かオススメのアーティストがいます。
I know a few in the DMV area that I could recommend

9. 座右の銘は？
What is your favorite motto?

“人生を最大限に生きろ”
Live your life to the fullest

FENDI×GENTLE MONSTER

5/14 @Fndi Pop up Store SOHO

Photo by Mari J Brooklyn
Text by Achi

FENDIと韓国発のアイウェアブランドGENTLE MONSTERのコラボイベントが催された。
入り口でまず目に飛び込んできたのは不思議な動きで迎える毛むくじゃらのオブジェに、
足の生えたオブジェ。
会場は奥まで続き、全体に溶け込んだ得体の知れないアート達はまさにモンスター！

ゲストの多くは個性溢れるファッションに身を包んだニューヨークで名を馳せるインフルエンサー。シャンパンを片手に、フレームの形やレンズの色も様々なユニークなデザインの新作アイウェアの試着を楽しんでいました。

Paper Tail Magazine 2nd Anni

April 27th @Superchief Gallery

Photo & Text @marijbrooklyn

９０年代のレイブを思い出させるような倉庫のスペースで開かれた
ニューヨークのサブカルチャーマガジン　Paper Tail Mag の２周年記念パーティー

実は私は初回号に記事として掲載されたことがあるので、今回はVIPとしてチケットをもらった。
ニューヨークのLGBTQ全てのアップカミングアイコンやアーティストが楽しんでいた。

Maison Kitsune x Shu Uemura Launch Party

April 24th @Maison Kitsune SOHO Store

メイソンキツネのアイコンと富士山、リップがカモフラージュのプリントになったコスメが素敵なプリント。
日本人のメイクさんによるメイクサービスなど店内で行われていた。
ファションアイコンやモデルなど、日本酒を楽しんでいた。

Photo & Text by @marijbrooklyn

VILEBREQUIN & JEAN-CHARLES DE CASTELBJAC コラボパーティー

April 18th @The Webster SOHO

ベネトンのアートディレクターJEAN-CHARLES DE CASTELBJACがVILEBREQUINとコレクションがソーホーにあるヴィンテージハイブランドセレクトショップでラウンチパーティーが行われた。

私も初めて行った店内は、細長い空間の中に、ゴージャスな高級ブランドビンテージ品が品良く並べられ、２階のパーティー会場の奥にコレクションが並べられ、春を通り越してカラフルでレインボーな夏のイメージのサマーコレクションだった。

Photo & Text @Marijbrooklyn

Brooklyn Circus x Art Comes First コラボパーティー

April 19 2019 @bkc store

ロンドンのデザイナーART COMES FIRST （＠artcomesfirst）の二人組サムとシャカ
と、ブルックリンの老舗ブランドブルックリンサーカス (@thebklyncircus)とのコラボレーション

ダウンタウンにあるBKCは、
ブルックリンのファッションシーンを担う存在。

BKCを、こよなく愛するお洒落なフレッピースタイルのお客さんと
ロンドンのACFのファンなど大勢集まり、また、そのムーブメントを撮影しようとするフォトグラファーも沢山押しかける。

ナイフとハサミの刃物デザインが、背中にプリントされたジャケットやTシャツ、それにスカーフ。
いつもイベントでは即売するという、ピンバッチのセットなども大人気。（私が最後の一つを入手）

そして、イベント恒例写真撮影は、店内奥のフォトスタジオには長打の列ができる程。

パーティーは普通お酒があるのが主流。しかし、お酒は一切無いにも関わらず、かなりの人が長時間居たいと思わさせる理由がここにはある。
今回のDJ（@mikeflo_official ）は、顔面刺青でとってもお洒落で最高の笑顔の持ち主。
彼のセレクトは人を居心地よくさせる達人だ。

Photo $ Text by @ Mari J Brooklyn

PUBLIC SCHOOL X FUN CITY NYC Ｔシャツコラボ　TATOO パーティー.

MARCH 27 (wed) 2019
3 Howard street

Photo & Text @marijbrooklyn

ニューヨークの人気ブランドPublic School とFUN CITY のコラボティーを記念して、ソーホーにあるショップにてイベントが行われた。

ショップ入り口にはコラボティーが展示され、砂利を敷きつめた空間が新鮮。

奥の大きなスペースの中央に入れ墨を彫れる黒いベッドの上にはPublic School デザイナーの一人であるMaxwell が太ももにドクロの刺青を彫っている。

スタイリストのVも、二つ目の刺青を腹脇に入れるなど、楽しみながら、
気軽に刺青を入れられるのも流石アメリカならでは。

ビールとスパークリングワインでお客さんたちは、
タテューを入れたり盛り上がっていた。

FWBK FW19 DENIM NIGHT OUT

2019.4.10.Wed@Cope NYC

ブルックリンで毎シーズン行われるBK Style Fashion Week 19キックオフはなんと春！デニム！！
デニムon デニムなどスタイリングも今年風に取り入れたい！

Photo @marijbrooklyn
Text by Ayumi

ショーのテーマはデニムリミックス。
ブルックリンを拠点にするブランド、Annie Coutureやアメリカのデニムブランドandagainの、デニムをベースにデザインされた、ドレス、ジャケット、パンツなどがランウェイに登場。スパンコールなど装飾を施しもの、デニムにレザーの組み合わせたもの、アニマル風の柄のものもあり、デニムの色も様々。デニムの新たな可能性を感じられるショーだった。

性暴力に関する啓発や、サバイバーのサポートを目的に開催されるDenim dayがイベントを共催。デニム・デイの４月24日は是非デニムコーディネートを。

Manual × Cliff コラボ　パーティー

March 1st 2019

Photo @kylegotluck
Text by Mari J Brooklyn

SOHOで行われた期間限定ポップアップストアのオープンイベント。
『Shoot your shot』
Manualはニューヨーク発のフィルムカメラブランドで、CliffはTシャツなどがメインのアパレルブランドの二つのブランドがコラボしたポップアップストアがSOHOに週末限定オープンした。

フィルムカメラブランドのイベントということもあり、中には自身のフィルムカメラやデジタルカメラで写真を撮って楽しむ人達など、ストアには溢れるほどのニューヨークの若者が集まり盛り上がりを見せていた。

最近よくニューヨークでもインスタントフィルムを持つ若者達を目にする。
日本ではすでにフジのフィルムカメラの『写ルンです』が昔から人気。
ニューヨークでもフィルムカメラが再度流行するかもしれない。

Tha north face presents: cam hicks photo event

@134 N 6th St Brooklyn

Photo & Text@marijbrooklyn

フォトグラファー
Cam Hicks によるルックブックがThe north faceによりプレゼされたイベントがブルックリンのショップで行われた。

会場の中には、ノースフェイスの山の表面にプロジェクターの写真が映し出されたオブジェを飾られ、
壁にはスナップ風のルックブックの写真が展示。

ノースフェイスらしいカジュアルなスタイルのお客さんが集まった。

ADIDAS ORIGINALS NITE JOGGER リリースパーティー

March 7th 2019@cielo

Text @marijbrooklyn
Photo @kylegotluck

ADIDAS のオリジナルナイトジョガーのパーティーが今はクローズしてしまった元シエロで行われた。

１０時オープンの前なのに既に長蛇の列。
ニューヨークはマイナス気温に関わらず、パーティーキッズが２０分以上ならばされるのが当たり前の世界。マイナス気温の中、みんなよく並ぶなと（自分も含む）感心してしますほど。
外にあまりにも長く待たされたお客さん達からブーイングの声が立ち始め、半暴動的な勢いで、バックドアから全員が一気に会場へ乱入するなど凄い光景だった！

今回のホストに１９９２のオスカー。
DjにはNICOLE SKY
ROXY COTTON TAIL
と懐かしいメンツ（彼女のうさぎのステッカー可愛い）
会場の中はオープンバーで好き放題吸い放題、盛り上がった！

CONCEPT×BIRKENSTOCK collaboration Party

@concept store soho
March 1st 2019

Photo @kylegotluck
Text by Mari J Brooklyn

創業1977年のドイツシューズブランド『ビリケンストック』と、長年に渡りコラボをしているというCONCEPTのショップでイベントが行われた。

コラボモデル『BOSTON』をオーダーしたお客様限定で、BIRKENSTOCKの靴下を自分好みにタイダイ柄に染めてもらえるという、ソックスカスタムのイベント。

靴下を丸めてインクを流し込むという斬新なアイディアでみんな興味津々。
そして後日出来上がった靴と靴下が後日家に届くというワクワクする企画。

ショップには、有名なフォトグラファーや、スニーカーヘッズのニューヨーカーが集まり、音楽とシャンパンでとても賑わっていた。

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